影視制作中“光”的觀(guān)念

一九八○年代的電影，導演和攝影師利用不同的燈光效果，代表不同的時(shí)代。廣告片一種視聽(tīng)雙重藝術(shù)，一則成功的的電視廣告，首先是在視覺(jué)形象上給人以強烈的刺激，才能使觀(guān)眾留下深刻的印象，往往運用夸張的形象刺激消費者的感官，以達到激發(fā)其淺層的物質(zhì)需求和深層的精神需求的目的。紀錄片一部6—8分鐘的形象片只需投入5萬(wàn)—20萬(wàn)元左右，比較百萬(wàn)的廣告片制作投入要節省許多經(jīng)費，且播出費亦比硬性廣告片便宜許多。形象片運用現在時(shí)或過(guò)去時(shí)的電視紀實(shí)手法，對企業(yè)的整體形象，如發(fā)展歷程、企業(yè)管理、技術(shù)實(shí)力等各個(gè)方面，給予集中而深入的展示。當電影回顧1940年代和1950年代，熟悉的好萊塢式的戲劇性的燈光效果出現在屏幕上。當記憶結束，電影回歸現實(shí)，屏幕上出現了更真實(shí)的自然光效果。電影的制作者并沒(méi)有用黑白和色彩的對比來(lái)解釋年代，而是也達到了年代的區別。在這里，我們不想把光效應的變化描述為一種倒敘的方法，提神的租金，而是提請注意這種變化的概念的光。

戲劇光效應和自然光效應是兩個(gè)相對的概念。所謂的戲劇性照明效果是一種照明方法，通過(guò)人工照明的假設處理和戲劇的沖突規律，將其與現實(shí)生活分離開(kāi)來(lái)。自然采光效果是根據自然界的光線(xiàn)形式，采用人工和非人工照明的手段，實(shí)現逼真的生活照明技術(shù)。在中國電影進(jìn)入新時(shí)期之前的幾年里，戲劇光效果作為電影造型的主要技術(shù)得到了廣泛的應用，并逐漸成熟，產(chǎn)生了許多優(yōu)秀的作品。

像五六十年代的《林家鋪子》、《青春時(shí)代之歌》、《早春二月》、《林則徐》、《舞臺姐妹》等等。在創(chuàng )作教學(xué)實(shí)踐中提高人們從理論上也對其進(jìn)行了分析總結可以概括，形成了自己一整套布光程式。像我國對于老一代中國A攝影師吳蔚云就把這個(gè)電影進(jìn)行照明系統歸納為八種光效：

1.主之光2。輔助照明(輔助照明)。輔助主燈4。輕裝上陣5。側燈6。7號燈。背光8。背景光

人們將其簡(jiǎn)化為五種光效。這一理論的確立，為今后很長(cháng)一段時(shí)間攝影造型的發(fā)展奠定了堅實(shí)的基礎。產(chǎn)生這一理論的原因有很多，比如繪畫(huà)和戲劇對電影的影響，對四五十年代好萊塢電影和六十年代蘇聯(lián)電影的借鑒等等，但值得關(guān)注的因素之一是電影攝影技術(shù)材料的水平。這在彩色電影的攝影創(chuàng )作中尤為突出。法國影評人伯納德？米埃爾曾指出:“彩色電影的逐漸普及不利于攝影對于光照條件的自由。

一般來(lái)說(shuō)，攝影師需要強迫拍攝對象本身或者演員的皮膚去適應攝影機系統的特殊要求。在數碼攝影廣播流行的今天，電影電視希望為您點(diǎn)燃魅力，展現不同的宣傳效果。